挑戰
舞姿是抽象的動作,而舞台表演則流動不息。服裝主要是輔助舞蹈,成為故事的一部分。我們需要串連整個故事,而服飾正好可以配合舞蹈、聲音、佈景,甚至體現楊春江的理念。有時候,我很難向其他人解釋心目中的設計,於是索性自己直接縫製,說起來我已有逾十年沒有親自動手了。
色彩與物料
我們先研究傳統而豐富的舞獅顏色,如紅、黃、黑、白和金,精心挑選每一個色調,悉心揀取每一種物料。這種布料的質感吸引嗎?會影響燈光嗎?能否突出舞者的線條,配合動作,令他們充滿自信地在台上揮灑自如?當中每一項細節都經過仔細推敲,直到最後定案。
獅子的形象強壯兇猛,但我們也希望展示其溫柔的一面,因此選用了較為柔軟和透明的非傳統物料,甚至是塑膠,改變剛硬的感覺。從傳統的強烈色彩到清晰透明的物料,就像「看透」一切,彷彿是以舊映照新。
服飾的作用
服飾在表演中起著帶領觀眾的作用。不同服飾的穿著次序,甚至是男女舞者登場的次序也至關重要。你不可能在中場改變任何事物,因此我們透過服飾一直訴說故事,同時打破想像的局限,達到賞心悅目的理想效果。
相片提供:Mike Pickles