看著孩子探索世界是饒富教育意義的。他們生來是遊戲大師,世界就是他們的樂園。他們怎樣去玩、玩些什麼,也正是人類原始慾望的反映。孩子們大都喜歡畫畫、填顏色、或是砌東西。所有能動、能發聲的事物都會令他們雀躍非常。「Pieces of Eight 八音」就是這些孩子長大後受邀參與的好玩創意之作。
這是一次非傳統聲音遊戲。我們將創造一個有如《愛麗絲夢遊仙境》般的聲境:裡面一座巨大的弦樂器,只要撥弄弦線即可傳達遠方而來的聲音;捨棄傳統樂器,取而代之的是音效卡、遙控聲效接收器及數據傳送;能搞砸整個演出的不是樂手,而是音效工程師;你還會見到平日不會用作演奏的物件例如磁磚、水泥等。我們希望以上種種顛覆傳統的形式,能令我們卸下樂手本身的技能,帶領我們進入純粹遊戲的狀態,將不可能變成可能暫時化身愛麗絲,在仙境中大叫「為什麼每天吃早餐前,我都要讓自己相信六件不可能發生的事情!」。
-Mimi Brown
Mimi Brown: “「Pieces of Eight – 八音」是ESKYIU PLAYKITS展覽的音樂節目。 William,你可以講講今次合作的緣起嗎?
William Lane: 香港創樂團早在2009年的「城市動員: BYOB——2009香港‧深圳城市\建築雙城雙年展」跟ESKYIU 首次合作,當時我獲邀策劃一個位於西九文化區的一個實驗音樂演出。過去十年, 香港創樂團都致力跟不同界別的藝術工作者作跨界合作。就如ESKYIU 一樣,我們都在社區教育、社會倡導及研究方面不遺餘力,希望開拓更多協作平台,令新一代藝術家有發揮的機會。我一直很欣賞ESKYIU的設計理念及研究項目,希望未來可共同創造更多。
Mimi Brown: 這次也是香港創樂團首次跟新加坡的音樂團體Soundislands合作,為何會有此想法?
William Lane: 跟ESKYIU討論到這次在Artistree 回顧展的音樂部分時,發現原來我們都很喜歡Soundislands兩位創辦人Joyce Beetuan Koh 與 PerMagnus Lindborg的音樂理念。最初我們打算將中樂的古琴重新設計,並將焦點放在古琴的演奏技藝與樂曲之上。就在這同時,我們忽然提到Soundislands 在2010年的作品《On the String - Theatre of Music》,就是這樣,我們都相信他們一定是這個表演項目的最佳拍檔。
Mimi Brown: Joyce,你可以講解多點關於「Pieces of Eight – 八音」的創作過程嗎?
Joyce Beetuan Koh: 「Pieces of Eight – 八音」的概念是源自於中國古代的「八音」,即由八種不同物料製成的八種樂器(革、土、金、石、匏、木、絲、竹), 而八音又分別象徵指南針上的八個方位,於是我們(Soundislands)就想到,可以ArtisTree為中心點,派樂手前往八個不同距離、不同特色的香港地區去演奏。我們跟William Lane一起選出與八音相類似的樂器:簫、笙、古琴、色士風、敲擊樂(響鈴、銅鑼、石頭等)、小提琴、中提琴以及低音大提琴。同時地,ESKYIU也受八音概念啟發,動手設計敲擊樂器,也開始思考八音跟本地不同的聲境的關聯;舉例說,石峽尾邨令人聯想到高密度住宅,因此相應的敲擊樂是由水泥製造的. 。
除此之外,我們也製作了七個聲音選段,有純音樂, 也有來自樂手與環境的互動:例如由他們去模擬引擎的聲音,又或對某種聲音而作出的對話。這種創作形式可以令樂團緊密合作,同時又能表達個人的聲音。
Mimi Brown: PerMagnus,在技術支援及項目合作方面,你有遇到什麼挑戰嗎?我想這是一個頗複雜的項目。
PerMagnus Lindborg: 如何接收及播放環境聲音是整個音樂項目的核心理念,技術問題也由此而生。今次跟HKNME合作,Soundislands主要負責協助每一位樂手去適應在某個特定聲境之中演奏-例如在郊外小徑,繁忙的通勤點,地盤附近,甚至在船上在海中央——再模擬及混合人聲、動物聲及其他聲源,有賴我們一班音效工程師跟我們共同研究。
來自香港大學的樂手將會彈奏由ESKYIU重新設計的樂器裝置,該裝置由8個電子新古琴組成,連接8 個敲擊樂器,象徵著香港創樂團樂手被委派去的所在地。
來自香港大學的樂手將會彈奏由ESKYIU重新設計的樂器裝置,該裝置由8個電子新古琴組成,連接8 個敲擊樂器,象徵著香港創樂團樂手被委派去的所在地。
「Pieces of Eight – 八音」的現場演奏長達8個小時,樂手遍佈港島及九龍共9個據點,也就是8個ArtisTree以外的據點。整個演出由8位香港創樂團成員、8 位香港大學敲擊樂團樂手,以及9隊音效工程師聯手參與。香港創樂團樂手會演奏預設樂曲共3 次,並可能因應他所在的地方加入變奏。各據點的聲效將會實時傳送至ArtisTree,最後來自表演現場、實時傳送以及預設的所有聲效將會被譜成更複雜、緊湊的樂章。直至晚上,當香港大學的樂手加入表演之時,ArtisTree現場將收集起40個獨立音樂選段,以及33個聲境音效;事實上,這已經相等於一個大樂團的聲音規模了。
William Lane(香港創樂團創辦人及藝術總監)
Mimi Brown(Spring 工作室創辦人)
PerMagnus Lindborg(Soundislands作曲家、聲音藝術家及研究員)
Joyce Beetuan Koh(Soundislands作曲家、聲音藝術家及研究員)