撰文︰ Siobhan Brewood-Wyatt
Xavier Canonne是一位超現實主義的專家、學者和作家,亦是《雷內·馬格利特影像透視 – 照片與錄像》的首席策展人,能夠為這位超現實主義大師策劃這場為期五年的國際巡迴展盛事,令他格外興奮。
展出的132幀照片(及八段錄像),精選自記錄馬格利特創作過程及生平的500多張私人珍藏,篩選過程令Canonne費煞思量。他表示︰「首先是篩走代表性或趣味性低的照片。我把照片分為六大類,以對應專刊《René Magritte: The Revealing Image》
的六個篇章。」這本專刊將翻譯成多國語言,讓世界各地讀者更了解馬格利特的作品。
展覽旨在讚揚馬格利特匠心獨運的作品,讓大眾透過照片及錄像「閱讀」這位超現實主義大師的獨特風格。
Canonne認為從貫穿展覽的藝術手法,可以看出馬格利特的才思,其中之一就是遮掩的影像。他指出:「在那個時代,人們鮮有在拍照或錄影時遮掩面容或背向鏡頭。馬格利特透過攝影去自由揮灑創意,效果與他的畫作一樣破格。」
Canonne續說︰「從其作品可以看出,他不甘於複製日常景物。大師的畫作極具內涵,其攝影作品也有異曲同工之妙。」Canonne所指的就是馬格利特「探索天地間的無限可能」的意念,即尋找事物本質之外的深層意涵,參展時不妨仔細思考此觀點。
Canonne選出兩幅展品作例子,讓參觀者思考當中的共同主題。
《René Magritte painting Clairvoyance》,1936年
「這是馬格利特以攝影手法捕捉靈感的完美演繹。照片中他坐在畫架前,姿勢與畫布上的自畫像一模一樣。他想營造『畫中畫』的效果,人像照所傳達的意念遠超過攝影作品的『記錄』用意。」
《The Shadow and Its Shadow》,1932年
馬格利特站在太太喬吉特身後,露出部分面容和身體,這是他常用的遮掩手法。Canonne形容這幀照片為「一種攝影式的畫作,馬格利特後來在畫布上呈現此畫面,並深入探討『隱藏及顯現』的意念。」
今次展覽大眾有機會認識馬格利特身為藝術家及普通人的兩種面貌。Canonne認為透過展品可以「揣摩出他的個人風格、發掘作品的幽默元素,以及其他人物跟作品的重要關係」。
在全新ArtisTree參觀《雷內‧馬格利特:影像透視 – 照片與錄像》展覽時,不妨思考以下問題
- 從各項展品當中是否可以看出一個共同的主題?
- 攝影記錄方式如何幫助我們了解馬格利特的創作過程?
全新ArtisTree與藝術圖書出版商Ludion聯同比利時馬格利特基金會攜手呈獻《雷內·馬格利特影像透視 – 照片與錄像》展覽。
展期:2018年1月19日至2月19日
詳情請瀏覽藝術節目專頁。
René Magritte painting Clairvoyance, 1936, Jacqueline Nonkels (photographer)
Collection: Charly Herscovici, Europe
The Shadow and Its Shadow (L'ombre et son ombre), 1932. Georgette and René Magritte, Brussels
Collection: Private collection, Courtesy Brachot Gallery, Brussels
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